El próximo Sábado 29 de Diciembre, la taberna Vagalume ofrecerá un espectáculo de Danza Oriental en un ambiente de misterio, velas y lámparas de sal, teniendo como protagonistas de la noche a la bailarina Djaouida y su antigua alumna Nuria.
Si quieres disfrutar de buena música y baile, y te apetece salir a bailar con Djaouida y sus amigas, ¡no te lo puedes perder!
Y para comenzar el año con buen pie, el primer fin de semana de Enero contaremos con la entrevista a la profesora y bailarina de Danza Oriental y Tahitiana: Cristabel.
La llegada del año nuevo hindú, Diwali, viene cargado de nuevas actividades interesantes y talleres para los próximos días:
Este Sábado 3 de Noviembre, de 17.30 a 19.30, el Estudio Danza Teresa ofrece un taller de Bollywood clásico impartido por Lola Martín, con coreografía para Diwali, el año nuevo hindú.
Estudio Danza Teresa:
C/ Dr. Jiménez Díaz 12, 28821, Coslada (Madrid)
Reservas:
691 30 49 72
916 71 21 57
Los días 4 y 11 de Noviembre, de 17.00 a 20.00, Eugenia Carrillo dará un curso intensivo de iniciación a la Danza Mohiniyattam del sur de la India en el Centro Mirabai. Centro Mirabai: C/Virgen de Lourdes 20, piso 2º, puerta 3 (Madrid) Reservas: danza.lo@hotmail.com
El Sábado 10 de Noviembre, de 10.30 a 13.30, el Centro Mirabai ofrece el taller de Bollywood con Coreografía Malayalam, impartido por Lola Martín y Ramya Sujith (Cine Mallu del sur de la India).
El Sábado 24 de Noviembre, se organizará en el Orange Café la Fiesta de Celebración de Año Nuevo Hindú, Diwali, organizado por Miss India Spain, S.L. en colaboración con Restaurante Diwali.
Orange Café: C/Serrano Jover 5, (Madrid)
El Domingo 25 de Noviembre, de 17.30 a 20.00, Lola Martín imparte Masterclass Diwali, coreografía festiva y alegre aderezada con merienda ecológica. Organizado por Prasad Ocio Saludable y Miss India Spain, S.L.
Sarasvati, Espacio Holístico, Artístico y Terapéutico, incluye ahora entre sus actividades la Danza Hindú Mohiniyattam de la mano de Eugenia Carrillo.
"Dos horas cada dos viernes para conocer lo que nuestro cuerpo puede ofrecernos, en coordinación, sensualidad y dulzura, liberación, belleza innata, que no física. Pruebe, experimente, encuentre nuevos caminos tranquilamente" comenta Eugenia.
La bailarina y profesora Yolanda Nahid ofrecerá clases de Danza Oriental nivel Medio-Avanzado en la Escuela Alkasaba lunes y miércoles de 19:00 a 20:00.
"Si siempre te preguntas; cómo y dónde puedo conseguir ese salto definitivo para ser profesional, aprender eso que me falta y que no encuentro, montar coreografías fluidas, saber escuchar y bailar los maqam (si te estás preguntando ¿y eso qué es?), me encantaría saber vibrar un maya o un camello, quiero controlar mis alturas, saber bailar en puntas... Todo eso que piensas que le puede dar el empujón definitivo a tu baile ¡puedes encontrarlo en estas clases!" afirma Yolanda.
Si deseas aprender con mucha técnica y profesionalidad, ¡ésta es tu clase!
Para más información:
Gimnasio Trust, C/ Juan Francisco 12, Madrid (Metro Oporto)
Ven a probar la Danza Hindú Mohiniyattam de la mano de Eugenia Carrillo. La clase se impartirá el próximo Jueves 4 de Octubre de 19.00 a 20.30 en el Centro Saada.
"La bailarina de Mohiniyattam no trata de representar la belleza, es la propia belleza, nace de ella" comenta Eugenia Carrillo. "Si tienes ganas de trabajar duro, desde el control, desde la coordinación y la contención, desde la belleza pura, partir de ella misma, trabajar desde el amor, la dulzura y la fuerza, ven a practicar Mohiniyattam". ¡No pierdas esta oportunidad!
Para reservar tu plaza, ponte en contacto con el Centro Saada:
Comienzan los cursos de Danza Oriental y Tahitiana con Cristabel Bellydance. En estas clases se estudiará la técnica de los movimientos y pasos, y se realizarán estiramientos específicos.
En Danza Tahitiana se aprenderán los distintos estilos, la Aparima y la O'tea. Para Danza Oriental se estudiarán los ritmos de la música árabe, danza con velo e introducción al Taxim.
Danza Oriental:
Lunes, Miércoles y Viernes de 14:30 a 15:30 en La Luna Descalza (Ronda de Segovia 71, Metro Puerta de Toledo).
Martes de 20:00 a 22:00 en Casa Persa (Calle Silva 5, Metro Santo Domingo o Callao).
Sábados al mediodía (a confirmar centro).
Danza Tahitiana:
Martes de 18:30 a 19:30 en D'Ambra Dance Project (Calle Montesa 43, Metro Manuel Becerra o Lista).
Miércoles de 20:00 a 21:00 en La Luna Descalza (Ronda de Segovia 71, Metro Puerta de Toledo).
Jueves de 20:00 a 21:30 en NC Dance (Alcalá de Henares, calle Braulio Vivas 5).
Intensivos de aprendizaje continuo el primer Sábado de cada mes. Taller de 17:00 a 19:30 en La Luna Descalza.
Si queréis disfrutar del veranito con Danza Oriental, este mes de Julio podréis asistir a los talleres que ofrece Deyanira en El Hada Verde y en el Gimnasio Trust.
Talleres en Gimnasio Trust (C/ Juan Francisco 12, Madrid. Metro: Oporto):
Lunes 9: Alas de Isis (19:00-20:30)
Martes 10: Técnica Tribal (10:30-12:00)
Viernes 13: Fusión Tribal (19:00-20:30)
Martes 17: Abanicos de Seda (20:00-21:30)
Jueves 19: Fusión Tribal (10:30-12:00)
Viernes 20: Tribalesque (19:00-20:30)
Precios:
1 Taller: 17€
2 Talleres: 30€
3 Talleres: 45€
4 Talleres: 60€
5 Talleres: 75€
6 Talleres: 90€
Talleres en El Hada Verde (C/ General Palanca 26, Madrid):
Djaouida Benkherfallah Rey, bailarina y profesora de Danza Oriental, Tribal y Gótico busca un lugar en Santander en el que impartir sus clases y talleres. Si alguien conoce algún sitio, preferentemente un aula o local gratuito o de alquiler asequible puede ponerse en contacto con ella a través de:
Dorisha Ovalle es una entusiasta y magnífica bailarina y profesora de Danza del Vientre. Cursó estudios de Periodismo, profesión que ejerció durante ocho años, pero finalmente decidió dedicar su vida a la danza. Actualmente es la directora de la Escuela Dorisha e imparte clases de Danza Oriental, Bollywood y Pilates.
P. ¿Qué fue lo que te hizo dejar el Periodismo?
R. No lo he dejado del todo. En algún momento me plantearé escribir de nuevo, pero a lo mejor columnas o un libro. Pero ejercer como tal en un medio de comunicación creo que ya no lo haría, porque lo que te enseñan en la universidad y lo que tú aprendes en los medios es muy diferente. La objetividad no existe, es mentira. Estamos sujetos a lo que quiere la gente que dirige la publicidad, la gente que paga los anuncios. Estamos también sujetos a la inclinación política de los dueños del periódico.
En mi país yo pasé por una crisis, porque hubo una problemática con un banco acusado de estafar y de tener dinero en negro, y yo trabajaba en uno de sus periódicos. Mi periódico cerró y nos quedamos ochocientas personas en la calle. Tuve la suerte de conseguir trabajo a los tres meses, pero eso ya no me gustaba porque pasé de hacer reportajes de interés a escribir sobre banalidades. Hubo un momento en el que yo ya alcancé mi mayor cargo, era sub-editora y yo sabía que ya de ahí no iba a pasar porque yo no tenía ni apellido ni tantos amigos. Me sentí estancada y tenía ganas de viajar y hacer otras cosas. Fue un "ahora o nunca". Y eso fue lo que pasó.
P. ¿Echas de menos la profesión periodística?
R. A veces. De hecho yo lo utilizo cuando escribo notas sobre algo en particular, sobre suelo pélvico, sobre los músculos... Me gusta mucho investigar, se me quedó la manía, y cuando doy mis clases de Danza Oriental o de Pilates me gusta saber qué músculos están en movimiento, es importantísimo porque cada cuerpo es un mundo. Y yo creo que el hecho de haber estudiado una carrera en la que he tenido que leer tanto, te ayuda bastante.
P. ¿Qué es lo que más te gusta de la Danza Oriental?
R. A mí la Danza Oriental me cambió la vida. Parecería un tópico que yo te dijera esto pero yo vengo de una familia muy estricta, que no me dejaban bailar, así que yo me escapaba (Risas). Era una familia donde ser artista estaba muy mal visto. Y la Danza Oriental me gustó desde siempre, de niña veía un programa de televisión donde bailaba una chica y me resultó fascinante la música. Para mí es una de las músicas más lindas que he oído nunca. Tengo una gran colección de música árabe de hecho. Pero la verdad es que si entré en la Danza Oriental fue para desahogarme, creo que casi todas las personas que se acercan a este tipo de danza buscan un desahogo. Desde el primer día yo quedé súper encantada pero con unas agujetas que tuve que bajar las escaleras sin los zapatos y dije que no volvía. Hacía mucho que no me ejercitaba y dije: "¡yo a esto no vuelvo!" Al final mi amiga lo dejó y yo seguí, y a los seis meses formé parte de la compañía de danza.
P. ¿En qué estilo te sientes más agusto bailando?
R. En el Oriental, en el Egipcio. Yo soy muy de tierra, me gusta mucho el Raqs Sharqi. Muchas cosas se derivan de él, como el báladi, la música del pueblo, o el folclore del sur de Egipto como el saidi. Me siento muy cómoda con ese estilo pero también es verdad que me llamaban mucho la atención otros estilos y otras fusiones. Sobre todo aquellas que tenían que ver con India, que es mi segunda pasión. Empecé a hacer Bollywood, y quise ir un poco más allá e hice clases de Bharatanatyam y de Kathak. Que me gustaría aprenderlas mejor, lo tengo como asignatura pendiente.
P. Fijaste tu residencia en España, ¿fue por su pasado árabe?
R. Para mí es una oportunidad estar aquí porque esa mezcla que hubo está presente en muchísimas cosas, pero profundizando menos te diré que me quedé por amor (Risas). Cuando yo viajé, dejé muchas cosas; mi trabajo, mi estabilidad... Y cuando llegué a Italia, el primer sitio al que fui, me encontré con imposibilidades para muchas cosas. Aunque yo allí trabajé, no podía seguir desarrollándome como quería. Pasé por España a visitar unos familiares, fui al cine y conocí a mi marido. Y ya me quedé.
P. ¿Crees que dejarías España en algún momento?
R. No creo, no lo sé. Ahora mismo estoy muy afianzada. El otro día hablaba con una amiga por el tema de la crisis y no te creas que no se me ha pasado por la cabeza irme a Londres o Alemania, e incluso volver a mi país, pero yo creo que se me haría muy difícil. No creo que me fuera, estoy enamorada de España y sobre todo de Madrid, me encanta.
P. De los lugares a los que has viajado, ¿cuáles han significado más para ti?
R. Italia, me gustó mucho. Y alli yo dejé muy buenos amigos, y muy buenas alumnas.
P. Estudiaste con Cristiane Azem, y Eva Nur, entre otros. ¿Quienes dirías que te han servido de mayor aspiración?
R. Cada una en su estilo me han nutrido mucho, pero una de las personas que más me gustan como profesora es Eva Chacón, me encanta su estilo. Pude acudí a ella para mejorar las carencias que yo tenía. También Cristiane me encantó porque es muy teatral, muy visceral, muy poética.
P. Si pudieras bailar con cualquier persona, ¿con quién sería?
R. Yo solía bailar con un grupo de amigas en mi país. Si yo pudiera ir allí, o ellas venir aquí y bailar juntas, para mí sería lo más. No elegiría a alguien famoso, el culto a la personalidad no va conmigo. No soy una artista de grandes escenarios.
P. ¿Cómo te sientes cuando bailas?
R. Creo que cuando uno baila tiene varias sensaciones. En principio los nervios, porque te estás enfrentando a un público diverso, con diferentes miradas y diferentes energías, y te puedes encontrar con un público acogedor o con un público frío. Así que me pongo muy nerviosa, porque me gusta mostrar todo lo que quiero expresar. Antes de elegir una canción escucho veinte, y al salir al escenario me olvido de todo lo demás, y una vez que termino yo siento el subidón.
P. ¿Qué nuevos proyectos tienes en mente?
R. Tengo en mente hacer unos vídeos con las alumnas. No sólo vídeos explicativos, sino también con coreografías. Me gustaría mucho.
Djaouida Benkherfallah impartirá este taller durante siete semanas desde el próximo miércoles 18 de Abril. El taller consistirá en una clase de Danza Oriental semanal en la que se enseñará técnica, coreografía, improvisación, elementos y relajación de una forma completa y divertida.
"Tocaremos estilos dentro del oriental clásico y algo de baladi" dice Djaouida. Durante estas clases las alumnas podrán estar en contacto con la profesora por e-mail, para resolver posibles dudas o hacer peticiones. "Mi objetivo es que salgan con una coreografía bien hecha y terminada para que recuerden los conocimientos después de un tiempo, y que aprendan a improvisar, que es la base de esta bella danza" comenta.
Las inscripciones pueden realizarse por la mañana y por la tarde en el Espacio Joven, C/ Cuesta del Hospital, Santander. El precio del taller son 15 euros en total.
No es necesaria experiencia previa para asistir, pero tendrán preferencia las personas menores de 30 años.
Esta noche podréis disfrutar de la actuación de Djaouida Benkherfallah en la Taberna Vagalume de Santander. Esta excelente bailarina es también profesora de Fusión Oriental y Bereber.
Djaouida bailará Danza Oriental y Fusión Gótica entre las 23:00 y la 1:00, e invita a quien le apetezca a salir a bailar con ella.
Marisa Bârtok es una excepcional bailarina y profesora de Fusión Oriental y Tribal Americano en distintas escuelas de Madrid. Tiene una extensa trayectoria como bailarina de Danza Oriental, Tribal Americano (ATS), Danzas Gitanas y Flamenco. Obtuvo el plan de formación profesional en Fusión Oriental en la escuela Fusion-Art, de Patricia Passo. Últimamente ha participado en distintos espectáculos, tanto en solitario, como con el grupo de danza Dísir Troupe.
P. ¿Cuál fue el origen de Dísir Troupe?
R. Nos conocimos las cuatro preparando el espectáculo Galata, estábamos en la escuela de Cristiane Azem y nos llevábamos muy bien. Teníamos muy buen rollo. Nos empezaron a surgir propuestas para bailar en distintos sitios y se nos ocurrió hacer algo más oficial, no solo el 'bailo contigo por amistad', sino algo más serio aunque la base es siempre divertirnos.
Todo comenzó el pasado Agosto, cuando una amiga nos invitó a bailar en un evento benéfico, 'Danza, música e ilusión, ELA' para recaudar fondos para la investigación de la Esclerosis Lateral Amiotrófica (ELA). Ahí fue donde debutamos como grupo.
P. De los espectáculos en los que has participado, ¿cuál ha significado más para ti?
R. Creo que precisamente ese, porque además de significar nuestra unión como grupo, fue muy emotivo. Y también estuvo muy bien organizado.
P. ¿Cuándo empezaste a bailar?
R. Ya ni me acuerdo. (Risas) Hace ya tiempo, aunque yo no empecé de niña ni nada de eso. Fue lo típico que eres ya más mayorcita y dices '¡Ay, voy a hacer ejercicio!'. Empecé a hacer Aerobic, pero aunque me gustaba, no me llenaba. Una amiga me sugirió que probara con la Danza del Vientre. En aquel entonces había muy poco, pero en algunos gimnasios ya empezaba a verse. Entré en una escuela que había en mi barrio, y a raíz de ahí quise profundizar, miré qué profesoras había en Madrid, qué cursos... Y finalmente aterricé en la escuela de Patricia Passo, donde me puse en contacto con la Fusión Oriental. Ahí estuve un tiempo, tuve la suerte de tomar muchas clases con Patricia, hice un plan de formación que tenían, y luego me quedé en la escuela trabajando. Después continué ya por mi cuenta, conocí el Tribal Americano, y seguí investigando, aunque tengo que reconocer que la formación que me dio la escuela de Patricia Passo me ha ayudado muchísimo. Después contacté con Myriam Soler, con la que estudié y trabajé un tiempo, conocí a Cristiane... He dado clases con mucha gente estupenda. Y ahora por ejemplo estoy con Mónica Sade estudiando sable, una de mis especialidades.
P. ¿Con qué estilo de Danza te sientes más identificada? ¿Tribal Americano o Fusión Oriental?
R. Con los dos. El Tribal me gusta mucho y por ciertas circunstancias me está saliendo más trabajo en ese campo, pero en Fusión Oriental he desarrollado mi propio estilo también. Se podría decir que las dos cosas me gustan por igual.
P. Eres profesora pero también bailarina, ¿qué prefieres, la clase o el escenario?
R. El escenario me encanta, es como una catarsis. Es un momento en que pasas nervios pero también puedes exteriorizar tus propias historias internas. Pero también me gusta mucho dar clase, cada vez me gusta más, es muy bonito transmitir lo que sabes, lo que sientes, a otras personas, y luego ver como crecen. A mí me llena mucho.
P. ¿Cómo te sientes cuando bailas?
R. La expectativa siempre me gusta, la espera. Pero tengo un problema con la energía. Yo siempre salgo a darlo todo, y en general lo controlo, pero a veces la energía me domina y me termina dando bajón después de bailar. Pero en general me siento muy bien. Eso sí, en cuanto termino de bailar me gusta quitarme todo en seguida, quitarme el maquillaje, y pasar a otra cosa.
P. ¿Cuál es tu mayor miedo?
R. Siempre quiero ir preparada, tanto para bailar como para dar clase, y la obsesión que yo tengo es de no defraudar, pero no en un sentido superficial, sino que sea auténtico lo que hago, que a la gente le llegue... Tengo miedo a no ser suficientemente buena.
P. A nivel personal, ¿quién te ha servido de inspiración?
R. Hay gente que me gusta mucho dentro de la cultura y el arte. García Lorca me parece un hombre muy completo en todos sus aspectos, y muy muy pasional. Yo soy muy lorquiana en la fuerza, en la energía, el rojo... Y en el día a día la inspiración me viene de mis amigos, que siempre me apoyan y me animan, tengo la suerte sentirme arropada en ese sentido.
P. El pasado sábado 24 de Marzo tuvo lugar el espectáculo 'Arte y Femineidad: La Danza de la Diosa', de Larissa Vesci. ¿En qué consistió tu participación? ¿Qué te pareció el evento?
R. Fue genial, gustó mucho a la gente. Salí con muy buenas sensaciones a nivel interpretativo. También estrené una coreografía nueva de estilo Gótico con la que quedé bastante satisfecha. Me gusta cambiar, hacer cosas nuevas y no encasillarme. Por supuesto hay cosas que mejorar pero eso pasa siempre. Tenemos pensado repetir próximamente en Madrid el espectáculo ya mejorado.
P. ¿Qué nuevos proyectos tienes en mente?
R. Además de los proyectos que ahora se están gestando, tengo dos actuaciones en Mayo. Una en la Sala Clamores, en mi faceta de cantante, colaborando en un espectáculo de boleros que se llama Sintiendo el Filin, y otra como bailarina, que será el 26 de Mayo junto a Dísir Troupe en el festival Art Drawis.
En Junio tengo los festivales de las escuelas en las que trabajo como profesora: Dioses del Nilo, de la escuela Nahid, donde interpretaré a la diosa Bastet, también tengo el espectáculo de la escuela Kaótica Farándula, y el festival de la escuela Dorisha, en la Sala Galileo de Madrid, donde bailaré con mis chicas de Tribal Americano y también como solista interpretando mi peculiar versión de Mata Hari.
Este sábado 24 de Marzo, la Sala Borja de Valladolid recoge el evento donde sentiréis la danza de un modo diferente. Podréis disfrutar de un gran espectáculo de Bollywood, Danza Tribal y Oriental Fusion donde la unión entre los distintos elementos de la naturaleza toma protagonismo.
El festival cuenta con la presencia de más de 30 artistas de renombre, entre las que se encuentran Lucía Wegner (Chandra), con su grupo Absinthe Tribal Batallion (ver entrevista a Lucía Wegner), Insomnia, Haima, Layla Dilshad, Ajna, Vanesa y Silvia Montalvo y la ganadora del concurso El 5º Elemento; Delirium.
Si os interesan más los talleres, en Vilafranca del Penedès podéis apuntaros al Taller de Dansa Cíngara Oriental, de la mano de Farasha, dansa oriental i creativa.
Otra propuesta que ya se aleja de la Danza Oriental viene de la Escuela El Hada Verde, que nos adentra en el mundo del twist con suintensivo de Lindy Hop y Balboa Dance. El curso se impartirá los días 24 y 25 de Marzo.
Y por último queda mencionar el espectáculo del que ya hablé en mi entrada anterior del blog:Arte y Femineidad: La Danza de la Diosa, de Larissa Vesci. Allí participará, entre otras, la excelente bailarina de ATS (American Tribal Style) Marisa Bârtok.
¡Contaremos con la entrevista a Marisa Bârtok el primer fin de semana de Abril!
El próximo sábado 24 de Marzo, el centro de arte Villa de Miraflores ofrecerá el espectáculo 'Arte y Femineidad: LA DANZA DE LA DIOSA'. El evento viene de la mano de Larissa Vesci y tendrá como fin la integración de danza y poesía con los arquetipos de Carl Jung. El tema principal será la femineidad.
Con motivo del mes de la mujer, este acto se realizará dentro del ciclo 'Mujeres Creadoras', y contará con la presencia de artistas como Najat Chek y La Perla del Atlas, Larissa Vesci, Marisa Bârtok y Eugenia Carrillo.
Licenciada en Bellas Artes y estudiante de Antropología Social y Cultural, Lucía Wegner (Chandra) es una polifacética bailarina que domina todos los estilos de la Danza Oriental. Actualmente, dirige la escuela El Hada Verde y a la compañía de danza Absinthe Tribal Batallion. También es profesora de Tribal Fusión y ha creado su propio método dentro del estilo Gótico al que le ha dado el nombre de 'Nigrum et Albus'. P. Sólo tenías 4 años cuando empezaste a bailar, ¿cómo descubriste que querías dedicarte a la danza?
R. Empecé a ir a clases de Ballet porque me llevaron mis padres. Querían que aprendiera algo de música, que hiciera alguna actividad psicomotriz... Al final resultó que aquello se me daba especialmente bien y así comenzó mi interés por la danza.
P. Estudiaste Bellas Artes y estás terminando Antropología Social y Cultural, ¿cómo afecta esto a tu enseñanza de la danza? R. Me parece que es útil en muchos aspectos. Bellas Artes me da una serie de herramientas artísticas que a lo mejor otra gente no tiene. A la hora de componer coreografías, para mí o sobre todo de grupo, tengo una visión escénica muy de composición, las cosas que hago son muy gráficas. Yo uso el escenario como si fuera un cuadro o una fotografía. También creo que el tema de la estética es bastante importante. Para mí la música, el propio movimiento que es la danza, y la estética que llevo (a nivel de vestuario, maquillaje, luces...) es un todo. Otra cosa que tiene Bellas Artes es que realmente aprendes a crear. Yo antes tenía un concepto de la creación mucho menos desarrollado, el bagaje que me dio la carrera en este sentido fue bastante importante.
En cuanto a la Antropología, lo puedo relacionar con la danza en el sentido de que me ayuda a ver y entender cosas distintas. Algo que he aprendido en mi carrera como antropóloga es a tolerar lo que es diferente. Por ejemplo, nunca impongo mi trabajo a mis alumnas, intento conocerlas, saber dónde están sus fallos para aprender a guiarlas. Esa amplitud de miras que da la Antropología es muy, muy útil. También me ha aportado el interés por las culturas diferentes. Al hacer una coreografía investigo danzas rarísimas, de pueblos extrañísimos, y se me ocurren ideas y estéticas. Por eso creo que son muy útiles mis estudios.
P. Diriges el grupo de danza Absinthe Tribal Batallion, la escuela El Hada Verde, estudias... Parece mucho trabajo, ¿cómo afecta esto a tu vida personal?
R. ¿Qué es la vida personal? Yo no tengo de eso. (Risas) Procuro, por supuesto, mantener a mis amigos de toda la vida, y cuando tengo un rato salgo a tomar algo. Pero básicamente trabajo desde que me levanto hasta que me acuesto.
P. ¿Cuándo empezaste a interesarte por la Danza Oriental?
R. Después de una crisis muy grande que tuve con el Ballet. Ese mundillo es muy duro, se fomenta la competencia entre tus propios compañeros... y yo no sé vivir así. Competir y pegarme con los que tengo alrededor se me da muy mal, así que lo dejé porque me estaba destrozando. Estuve unos meses sin bailar y después empecé con la Danza Oriental. Quería conocer algo que fuera lo más distinto posible a lo que había visto hasta entonces. Una manera de moverse totalmente diferente.
P. Entonces, ¿no volverías al Ballet? ¿Piensas alguna vez en dejar el Oriental y las fusiones y volver al Ballet clásico?
R. Venazos de esos me dan a menudo. Admiro a la gente que lleva muchos años con su estilo y haciendo siempre lo mismo, pero yo soy un culo de mal asiento. Una vez que más o menos controlo un tema, necesito meterme en otro. De momento estoy con el Tribal, pero el día de mañana: a saber. Si volviera al Ballet sería para dar clase a niños, pero como profesional no. Lo que sí que hago cuando bailo es incorporar cosas de mi propio background, incorporo muchos elementos del Ballet en mis coreografías...
P. ¿En qué estilo (dentro de la Danza Oriental) te sientes más cómoda bailando?
R. Lo que más me gusta bailar es el Gótico, porque me permite una libertad de creación enorme. Puedo crear muchos personajes distintos, para mí eso es muy divertido; encarnar personajes que no puedes ser en la vida real, desde los más oscuros hasta los más angelicales. El Gótico me permite experimentar con la música que quiera, contar historias y ser muy teatral. No me corta la libertad en ningún momento. Me permite ser yo misma.
P. Has creado el método 'Nigrum et Albus', ¿en qué consiste exactamente este método?
R. Es una manera tanto de elaborar mis propios espectáculos como de enseñar a la gente, en base a una serie de personajes con unas características definidas. Es como una guía de qué tipo de movimientos puedes utilizar, qué tipo de expresiones, para que cuando las alumnas quieran contar una historia en el escenario, vayan un poco a lo seguro. Muchas veces quieres contar algo y acabas sin saber si la gente te está entendiendo bien, con este método se dan unas herramientas básicas para contar una historia de manera que el público la comprenda.
P. ¿Cómo te sientes cuando bailas?
R. Para mí bailar es como jugar. Como cuando era pequeña: “vamos a jugar a ser un bicho malvado”, o a ser una Pin-up, o lo que se me ocurra. Cuando me subo a un escenario voy con la ilusión de dejar de ser yo y pasar a ser mi personaje, eso me encanta.
P. ¿Cuál es tu mayor miedo?
R. Creo que perder la salud. Tener una lesión grave, una enfermedad que me haga tener que dejar de bailar.
P. ¿Cuál es tu mayor inspiración?
R. Depende de lo que esté bailando, pero me inspiro mucho en el cine. He utilizado muchísimo Drácula, también ideas del cine antiguo; Nosferatu, Metrópolis, el expresionismo alemán. Me fascina el cine. También me inspiro mucho en lo que veo a mi alrededor, los animales, la manera que tienen de moverse me ha servido para muchos pasos.
P. ¿Qué nuevos proyectos estás preparando?
R. Varias cosas, con mi compañía tenemos un espectáculo que estamos haciendo poquito a poco y que se llama Mardi Gras, basado en el carnaval de Nueva Orleans con toda la mitología que lo rodea. Ese es nuestro proyecto más grande. Luego hay un montón de pequeños proyectos, colaboraciones con otras bailarinas, espectáculos... mil historias.
Próximamente iré dejando reportajes de eventos interesantes o sobre curiosidades de las distintas escuelas de Danza. También incluiré comentarios que vayan aclarando los distintos campos que engloba la Danza del Vientre, dirigido a los más inexpertos en la materia ;)
Por otra parte, gracias a la colaboración que muchas personas están prestando, iré colgando entrevistas a grandes bailarinas y profesoras de Danza Oriental, Tribal y Bollywood, entre otros.
Y para comenzar, la primera entrevista con la que contaremos será la de Lucía Wegner, Chandra. Una magnífica bailarina y profesora experta en Danza Tribal, Gótico y Burlesque.
¡Podréis disfrutar de la entrevista el primer fin de semana de Marzo!
Este blog recién salidito del horno va a estar dedicado al mundo de la Danza del Vientre.
¿Por qué? Porque es un arte milenario con muchas vertientes y en continua evolución. Porque, aunque todo el mundo cree conocer en qué consiste, hay muchos prejuicios y estereotipos a su alrededor.
Los talleres se realizarán el día 29 de Diciembre en la Escuela de Baile Nacho's (C/ Santa Isabel nº9, Madrid) y tendrá dos temáticas:
Para reservar tu plaza, ponte en contacto con el Centro Saada:
En Danza Tahitiana se aprenderán los distintos estilos, la Aparima y la O'tea. Para Danza Oriental se estudiarán los ritmos de la música árabe, danza con velo e introducción al Taxim.
P. Fijaste tu residencia en España, ¿fue por su pasado árabe?
+firmada)
"Tocaremos estilos dentro del oriental clásico y algo de baladi" dice Djaouida. Durante estas clases las alumnas podrán estar en contacto con la profesora por e-mail, para resolver posibles dudas o hacer peticiones. "Mi objetivo es que salgan con una coreografía bien hecha y terminada para que recuerden los conocimientos después de un tiempo, y que aprendan a improvisar, que es la base de esta bella danza" comenta.
En Junio tengo los festivales de las escuelas en las que trabajo como profesora: Dioses del Nilo, de la escuela Nahid, donde interpretaré a la diosa Bastet, también tengo el espectáculo de la escuela Kaótica Farándula, y el festival de la escuela Dorisha, en la Sala Galileo de Madrid, donde bailaré con mis chicas de Tribal Americano y también como solista interpretando mi peculiar versión de Mata Hari.
